Las informaciones fueron suministradas por la Directora de la Institución cultural, licenciada María Elena Ditren y la coordinadora general de la importante actividad artística, artista Charo Oquel.

De su lado, Charo Oquel, junto a los ideólogos del interesante proyecto, señores David Vardi y Edge Zones de Espacio de Arte Contemporáneo de Miami afirmaron que su mayor propósito es reunir los representantes de diversas disciplinas artísticas.

“Tantos en los espacios del Museo de Arte Moderno, La Plaza Montesinos, Barrio Chino, Zona Colonial y Constanza presentaremos escultura, vídeo, performance, dibujo, cerámica y arte sonoro, con el objetivo de explorar estos temas, y que pueden surgir del desafío del desarraigarse y de reubicarse en un nuevo país, el dolor de los sueños perdidos y las realidades del inmigrante como la vida de aquellos amados que dejan atrás”, aclaran los organizadores.

Entre los artistas dominicanos figuran los destacados artistas visuales, Eliu Almonte, Tony Capellán, Hanoi Acosta Anny Concepción, Sayuri Guzmán, Polibio Díaz, Thelma Leonor Orlando Menicucci, Citlally Miranda, Carlos Ortiz, Thimo Pimentel, Manolo Rodríguez Vidal, Francis Taylor y José Pión.

De Centroamérica, Estados Unidos, Caribe y Europa están Charo Oquet , José Pérez Miami y Hope Conner de Miami, Wilfredo Mercado y Teo Freytes Puerto Rico, Alexia Miranda, Baltasar Portillo, Amber Rose y Mayra Barraza El Salvador, Avelino Sala, Orson San Pedro y Berta Jayo de España, Gustavo Naranjo, Brady Robinson y Luise Johnson Florida, Kathy Rose y Gabriel Martinez Philadelphia.

Indican que un tercer componente del proyecto es la serie de eventos que ocurran cada día en varias localidades culturales a través de Santo Domingo, así como en otros lugares de todo el país.

Manifiestan que temas de incertidumbre y de la migración serán utilizados como marco para que los artistas puedan explorar, no solo el sufrimiento y la interrupción de las vidas, sino la perdida del hogar y de lugares conocido como el encontrarse rodeado de un nuevo ambiente, de nuevos comportamientos y códigos sociales. Los artistas trabajarán de manera independiente de uno y otros para referirse a temas de la incertidumbre y la migración que se relaciona con el siglo XXI.

El proyecto culminará en varias exposición interdisciplinaria a través de Santo Domingo y también ofrecerá conferencias individuales de académicos, actividades de arte performance y de interventions artísticas y de proyectos curatorial experimentales.

El “arte de la incertidumbre ‘08” es, en la actualidad, el proyecto internacional mas ambicioso de Edge Zones y reúne la idea de la incertidumbre y la inmigración explorado por estos artista. Dicho proyecto fue concebido como una intervención directa y física reflejada en la misma sustancia del contexto urbano.

“Situando el proyecto en la ciudad y sus alrededores, nosotros procuramos sugerir las posibilidades de encontrar lo universal en los pequeños detalles al igual que en el proporcionar una dimensión psicológica y dirigir una respuesta directa al lugar, a la comunidad y al sitio. Se animara a los artistas y los a los curadores a arriesgarse en un espacio espontáneo donde se les sugiere la colaboración y el tomar riesgo y se invitara a la audiencia que participe en un espacio más inclusivo y una atmósfera cargada”, Aclara Oquel.

Sobre la programación de Edge Zones Miami, dijo que abarca una amplia gama de los medios contemporáneos del arte, incluyendo fotografía, la instalación, la pintura, el performance, el arte sonoro, la escultura, y el vídeo. La diversidad de nuestras exposiciones mensuales aumenta y consolida el conocimiento de las prácticas contemporáneas del arte entre artistas y sus audiencias.

Oquel continúo explicando, que con la presentación del Proyecto, se crea una diversidad en sus profundidades múltiples de interacción que sirve como catalizador y autor para la creación de una comunidad artística global. “Estas iniciativas de los proyectos de Edge Zones es un intento de abrir el proceso creativo, a través de las culturas actuales y las identidades que hacen el factor humano relevante más allá de etiquetas didácticas y de la documentación, creando relaciones reales a través de las práctica artística, las investigaciones y la exploración”.